De ce point de vue, l'art est mimesis, certes, mais il imite non des détails, mais les Idées ou Formes elles-mêmes, les éléments qui sont tout en haut de l'échelle de la dialectique, ses produits les plus élevés. Les mots que l'on utilise en parlant des romans, tels que « sentimental », « prétentieux », « vulgaire », « superficiel », « banal », etc., leur imputent un certain manque de vérité. https://www.superprof.fr/.../l-art-poetique-dans-la-pensee-d-aristote.html C'est une vision de l'art trop intellectuelle et trop naïve. Aristote est un philosophe grec né à Stagire (actuelle Stavros) en Macédoine (d'où le surnom de « Stagirite », en -384, et mort à Chalcis, en Eubée, en -322. Or un critique tel que F.R. ), Conditions d’utilisation : http://www.openedition.org/6540. La présence d'obsessions dans leur œuvre est parfois évidente, parfois moins évidente, sans que la qualité de l'œuvre écrite soit en cause. - Une citation de Sénèque. Cette prise de position survient, à mon avis, très tôt et de façon très instinctive pendant la lecture d'œuvres de fiction. Toute pratique artistique est nécessairement une discipline morale dans la mesure où elle implique une lutte contre la fantaisie, contre la satisfaction égoïste. On dit parfois : « Ces personnages et ce roman relèvent du pur fantastique — personne dans la vie réelle n'est comme cela ». Les écrivains tentent de cacher leurs obsessions. Philosophie : la vérité et l'art. L'Art, objet de pensée philosophique. Et bien évidemment, il n'est pas besoin d'expliquer le moins du monde le formalisme à l'auditoire que vous êtes, car je suis sûre que vous en savez tous plus que moi. La Forme et l'œuvre d'art sont, pourrait-on dire, des détails universels et nous donnent ainsi des renseignements privilégiés sur la nature. Sommes-nous prêts à nous identifier aux personnages qu'il aime et à mépriser ceux qu'il déteste ? Nous ne devons pas imaginer le monde comme ayant une existence indépendante derrière les signes que nous employons pour le désigner, le caractériser ou le constituer ; en un sens, il n'existe que des signes et la littérature doit relever le défi, ne plus créer des œuvres qui encouragent ce qu'on pourrait appeler l'erreur réaliste : l'illusion de voir, à travers les mots, un autre monde. La littérature est aussi quelque chose de très élevé, elle exprime la religion, ou bien elle l'explique, à chaque génération. Que pensons-nous de Hamlet ? Par suite, l'état ordinaire d'une mauvaise nature est un état mauvais, de même que l'état ordinaire d'une bonne nature est un bon état. La littérature trempe dans la morale, le langage trempe dans la morale, les personnages fictifs baignent dans une atmosphère morale. Auden, « Nul poète ne peut empêcher que son œuvre soir utilisée comme magie ». De plus, nous avons complètement laissé de côté les questions de valeur esthétique. Marcel Proust Le Dico des citations Les nouvelles citations. Le texte d’Aristote que nous allons étudier a pour thème l’imitation, dans ses rapports à l’art et à la connaissance. L’imitation de la nature, quelque exacte qu’elle soit, n’autorise personne à prendre le titre sacré d’artiste. « L’art (humain) imite la nature, ê tekhnê mimeitai tên phusin » (Phys, 194 a 21) : comprendre que l’œuvre de l’homme supplée aux défaillances de la nature, il parfait ce qui demeurait inachevé, il porte dans la plénitude de sa forme ce qui sommeillait en puissance dans la matière. L'imagination, par opposition à la fantaisie, est la capacité de voir ce qui est autre, ce qu'on pourrait appeler, en employant des termes démodés, la nature, la réalité, le monde. T.S. Chaque citation exprime les opinions de son auteur et ne saurait engager Dicocitations ou Le Monde. L'art est une lutte contre des forces obsessives inconscientes, et dans ce sens Platon avait raison de dire que l'ennemi est l'inconscient. Bien sûr, Platon considérait l'art comme étant fondamentalement mimétique ou imitatif. Mais la littérature de fiction possède une dimension morale particulière du fait qu'elle concerne les gens, et j'ose affirmer qu'elle concerne d'une manière aussi voilée, aussi obscure, aussi secrète, aussi ambiguë que ce soit, la lutte entre le bien et le mal. D'où l'art tire-t-il son importance, d'où l'art tire-t-il sa qualité ? L’imitation, la mélodie et le rythme ( car il est évident que les mètres sont une partie des rythmes ) nous étant naturels, ceux qui à l’origine avaient les meilleures dispositions naturelles en ce domaine, firent peu à peu des progrès, et à partir de leurs improvisations, engendrèrent la poésie. 9N'oubliant pas ces quelques réflexions, je voudrais continuer à parler de l'art, et maintenant je vais revenir, j'espère, aux points qui ont été soulevés. Partant de ce principe, je pense que l'on ne se détache jamais vraiment de la nature de manière générale et cela se retrouve également dans l'art. La moindre suggestion peut ici faire son œuvre ; ici la moindre suggestion est, en fait, l'œuvre. Je répondrais volontiers : « oui », mais que cela signifie-t-il ? (adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({google_ad_client:"ca-pub-0330462093312166",enable_page_level_ads:true}); (adsbygoogle=window.adsbygoogle||[]).push({}); Dicocitations est un partenaire du Monde. Cela ressemble beaucoup à ce que voulait Platon, des œuvres simples, sans prétention, sans ambiguïté, édifiantes, et non pas prétentieuses, erotiques, attrayantes et obscures. L'art est une vérité suprême et l'artiste, une sorte de prêtre. II. Et pourtant il est permis de poser la question : que voyons-nous réellement ? Toutes ces définitions peuvent-elles être vraies ? C'est la première fois que nous nous rendons dans une université française et votre invitation nous a enchantés, touchés et honorés : ce sont des moments vraiment très agréables que nous passons. », et l'on pourrait' soutenir que la question qui se pose aujourd'hui dans beaucoup de milieux est : « La littérature est-elle fondée sur une erreur ? Quand j'étais étudiante en philosophie, un philosophe anglais nommé Pritchard publia un article célèbre intitulé : « La philosophie morale est-elle fondée sur une erreur ? Qu'est-ce qui se passe quand ils sont chez eux ? Ne devrions-nous pas ne la considérer que comme des mots, — si cela a un sens ? L'homme est imitateur, l'animal même l'est…, La tragédie est l'imitation (mimèsis) d'une action de caractère élevé et…, La tragédie est l'imitation (mimèsis) d'une action de caractère élevé et complète, d'une certaine étendue, dans un langage relevé d'assaisonnements d'une espèce particulière suivant les diverses parties, imitation qui est faite par des personnages en action et non au moyen d'un récit, et qui, suscitant pitié et crainte, opère la purgation (catharsis) propre à pareilles émotions. On se souvient que Aristote, dans la Physique, explique que l’art imite la nature. La littérature, qui peut paraître plus sophistiquée que la peinture ou la musique, est tout aussi naturelle, peut-être plus naturelle, même, étant donné que nous utilisons tous des mots en parlant. Mais l'inconscient est aussi la source de l'art, d'où le paradoxe : pas de forces inconscientes, pas d'art. Eh bien, il est évident qu'une carte ne ressemble pas à un paysage. C’est pourquoi en fait de meubles et d’objets d’art, je préfère toujours les imitations aux originaux, l’imitation étant l’original cerné, possédé, intégré, éventuellement multiplié, bref pensé, spiritualisé. Ce sens de la distance et de l'altérité est le fait de l'artiste véritable, comme il est le fait de l'esprit religieux, et c'est de cette façon que l'on pourrait comprendre la conception tolstoîenne de l'art comme quelque chose de religieux. Les écrivains cachent parfois leurs obsessions sous la sensiblerie, sous l'introduction de valeurs qui ne sont pas complètement liées à la structure profonde de l'œuvre. Tout le mystère de l'individualité humaine se trouve impliqué ici — la différence qui existe entre les uns et les autres, les raisons pour lesquelles nous aimons une personne, nous n'en aimons pas une autre et éprouvons de l'indifférence envers une troisième ; d'une certaine façon rien n'est peut-être plus important que ce trait caractéristique en nous. Quand son existence falote est complétée par l'imagination toujours prompte de l'écrivain et du lecteur — ces deux scélérats qui travaillent ensemble — l'œuvre d'art crée une unité illusoire ; là encore la pornographie est le pur exemple de cette collusion entre artiste et client. Cette unification a lieu, me semble-t-il, que l'œuvre d'art elle-même soit bonne ou mauvaise. » Mais pour Aristote, la mimesis nest pas dévalorisée com… » La littérature est quelque chose de très naturel, à la fois parce que nous nous intéressons à la qualité de notre spécificité ou de notre conscience — nous médirons profondément sur elle — et parce que nous ne cessons pas de nous intéresser aux autres. Hume qui combattait l'idée du moi unifié et de l'objet unifié reconnaissait qu'une fois qu'il avait quitté son cabinet et ses travaux philosophiques, toutes ses vieilles illusions et ses convictions naturelles profondes reprenaient leur force. C'était un substitut émotionnel à la réalité, et ceci n'est pas sans rappeler le point de vue sur l'art parfois exprimé par Freud. Or le philosophe Wittgenstein, à l'ombre duquel j'ai grandi quand j'étais étudiante, commençait parfois ses cours en disant : « Je dirais volontiers... » ceci et cela, et ensuite il faisait une remarque banale, telle que : « Mes pensées se déroulent dans ma tête » ou « Le rouge est à l'intérieur de cet objet » ou quelque chose de ce genre, qui pouvait paraître une idée naturelle, mais qui, quand on l'examinait, s'avérait tout à fait singulière. La nature est ce que nous savonsSans avoir l'art de l'exprimer. Je ne parlerai plus du style révolutionnaire ou anti-bourgeois du formalisme, style qui le relie peut-être à un de ses grands, ancêtres, le surréalisme. Or, ce qu'on n'éprouve pas, on l'imite d'autant mieux. Il est notoire qu'il était hostile à l'art, en gros, pourrait-on dire pour trois sortes de raisons. In Chevalier, J. Pourtant l'altérité de la nature constitue dans ce domaine l'aspect le plus important. la poésie se divise en poème épique selon que l'esprit de l'écrivain est élevé et en comédie selon que l'esprit est vulgaire (ex Shakespeare et … 6Les puritains veulent que l'art fasse du bien, qu'il fasse œuvre utile. Nous transformons ce que nous regardons ; nous n'essayons pas de reproduire un autre paysage : nous savons parfaitement bien que nous produisons quelque chose d'entièrement différent. Cette idée doit d'une façon ou d'une autre rester à l'intérieur de l'œuvre, quelle que soit l'ingéniosité de celle-ci, être ressentie par l'artiste et perçue par le critique. La meilleure citation d'Aristote préférée des internautes. A quoi ressemblent-ils vraiment ? L'art était l'expression de la partie la plus vile de l'esprit de l'artiste et faisait appel à la partie la plus vile de l'esprit du client (j'emploie ici le mot client pour signifier aussi bien le spectateur du drame, le lecteur du livre, l'auditeur de la musique, le spectateur du tableau, etc.). Anatole France Le Dico des citations Les nouvelles citations, Citation n°2959 auteur antique : Ce n'est ni par un effet de la nature, ni contrairement à la nature que les vertus naissent en nous ; nous sommes naturellement prédisposés à les acquérir, à condition de les perfectionner par l'habitude. L'art a des rapports avec la sexualité et l'inconscient. Regardons maintenant la littérature. Je crois qu'ici l'idée de magie résume peut-être l'extraordinaire ambiguïté de l'art, et Platon en était tout à fait conscient puisque lui-même était un grand artiste. démoniaque ou, dans un sens purifié, divine ; mais pour la plupart d'entre nous la source est démoniaque et non divine et, de toute façon, ce qui est divin est toujours dangereux. 7Le service rendu à la société apparaîtra sans doute alors comme un supplément ou un sous-produit. Lisez le TOP 10 des citations d'Aristote pour mieux comprendre sa vie, ses actes et sa philosophie. Que pensons-nous de Fabrice del Dongo, ou de Madame Bovary ? 2 La nature est une oeuvre d'art, mais Dieu est le seul artiste qui existe, et l'homme n'est qu'un arrangeur de mauvais goût. Cette ouverture, ce caractère ordinaire, est peut-être regrettable aux yeux de certains puristes, mais il faut pour y échapper une bonne excuse esthétique de même que beaucoup d'ingéniosité. Notre vie et notre expérience ne se placent pas toujours à cette sorte de niveau fondamental. Ceci est très évident dans le roman où, aussi bizarre que soit l'œuvre, le lecteur s'attend, à juste titre, d'une certaine façon, à avoir le sentiment de disposer de repères à la fois moraux et esthétiques, d'indications sur la façon de comprendre la relation, ou l'absence de relation, avec le monde habituel. Cette publication numérique est issue d’un traitement automatique par reconnaissance optique de caractères. Est-ce que Fanny Price dans Mansfield Park est vraiment une méchante fille, ou est-ce qu'elle est gentille ? » Et je me voyais d'abord assise, seule, dans un jardin, et ensuite assise dans un café, et alors je me rappelai, bien sûr, que ce sont les lieux mêmes où, au début de La Nausée de Sartre, le héros perd le sens de sa propre identité, et ceci est intéressant. Une attitude comme celle-ci se rapproche, bien entendu, d'une théorie utilitariste de l'art. Liste des citations d'Aristote sur art classées par thématique. En dépeignant des personnages l'auteur manifeste très clairement son discernement, son sens de la vérité, de la justice, ou son manque de telles qualités, et nous aimons, notamment, considérer et juger ses jugements. Les plus grands plaisirs de la littérature et, sans doute, de l'art en général, sont en ce sens des plaisirs moraux. Il se plaint constamment que les poètes ne savent pas ce qu'ils font et qu'ils ne peuvent expliquer leur œuvre dont la source est. Les bons tableaux abstraits ne sont pas seulement des gribouillis et des barbouillages gratuits, des formes erratiques dans le vide, ils traitent d'une certaine façon de la lumière, de la couleur, de l'espace ; et je crois que c'est là quelque chose dont le peintre abstrait a parfaitement conscience ; il n'est pas en situation de totale liberté, il entre en relation avec quelque chose d'autre et ses tableaux existent pour nous dans un monde où nous voyons normalement les couleurs comme des parties d'objets. C'est ce que fit Plotin et aussi, bien sûr, Schopenhauer, que l'on peut associer au mouvement romantique. Le Dico des citations Les nouvelles citations, Je sais que toutes ces vertus par imitation sont des vertus de singe, et…, Je sais que toutes ces vertus par imitation sont des vertus de singe, et que nulle bonne action n'est moralement bonne que quand on la fait comme telle, et non parce que d'autres la font. Citation n°2989 Citation n°2989 auteur antique : Le plaisir est un retour, disait-on, et ce retour replace l'être dans sa nature primitive. D'autre part, la notion d'imitation est très présente dans cette situation. En plus dêtre production dun objet extérieur à laction les arts sont rangés sous la catégorie de la mimesis. Tolstoï aussi avait des sentiments ambivalents à propos de la sexualité. (N.d.T. Le formalisme contemporain poursuit plus avant cette ligne de réflexion, en employant, comme nous le savons, de nouvelles méthodes. LA VERITE ET L'ART L'art en tant que produit suppose un savoir-faire. (N.d.T. L'artiste imite-t-il la nature ? L'écrivain doit servir la vérité de la situation, en attirant l'attention sur le moyen intermédiaire qui, dans un certain sens, n'en est réellement pas un du tout. Keats a dit que : « Ce que l'imagination appréhende comme beauté ne peut manquer d'être vérité, que cette chose ait existé ou non au préalable ». Dans son livre, intitulé Qu'est-ce que l'art ?, il dit que tout ce qu'il a décrit est mauvais, à part Un prisonnier du Caucase et une petite nouvelle appelée « Dieu connaît la vérité et il attend ». [ Yann Apperry ] Dico Blagues » Citations Les nouvelles citations, Si j’étais amené à définir très-brièvement le mot art , je l’appellerais…, Si j’étais amené à définir très-brièvement le mot art , je l’appellerais la reproduction de ce que les sens aperçoivent dans la nature à travers le voile de l’âme. L’art et l’imitation de la nature chez Aristote. L’art comme imitation de la nature – Aristote On a tendance à considérer comme réussie une peinture qui ressemble au modèle original. Nous aimerions dire quelque chose du genre : « Un tableau nous dit quelque chose, un roman nous dit évidemment quelque chose. Il n'y a que les mots qui comptent, – le reste n'est que bavardage. La façon de voir de Platon semble, bien sûr, appeler une transformation en une vision de l'art exactement opposée, idolâtre, idéalisante, c'est-à-dire inversée. Dans un commentaire sur les personnages de fiction, Platon observe, et je pense que c'est une bonne remarque critique, que le méchant, dynamique ou démoniaque, toujours agité, toujours changeant, est un personnage plus intéressant pour nous que le bon, qui est terne, modeste, effacé et toujours le même. En second lieu, il considérait l'art comme une diversion fondamentale de l'étude de la nature. Elle fut exprimée par le philosophe écossais David Hume qui disait que le moi était un faisceau de perceptions. (Boileau, Art poétique ) Considéré par Heidegger comme « le livre fondamental de la philosophie occidentale », on y trouve la célèbre distinction des quatre types de cause, une réflexion sur la nature du hasard, du mouvement, de l’infini… A travers une intrigue quasi policière ménageant suspense et rebondissements, la pièce aborde sur un mode plaisant des questions philosophiques éternelles : ta nature de ta conscience et de l'inconscient, la place de l'homme dans le monde, ta raison du Mal, le conflit entre raison et … Il existe certes différents genres d'atmosphères et de tons moraux, et la fiction de ce siècle en a exploré et exposé de nombreuses variétés. Simplement la réalité de l'art est radicalement distincte de celle objective de la science. Anatole France Le Dico des citations Les nouvelles citations, L'art de la comédie est un art d'imitation. est, à vrai dire, tout en étant un livre extrêmement excentrique, un très bon livre sur l'art, et les bons livres sur ce sujet ne sont pas si nombreux. Je suis pour l’Art, mais pour l’art qui n’a rien à voir avec l’Art, car l’art a tout à voir avec la vie. ), 2 Iris Murdoch utilise l'expression « stream-of-consciousness ». Vous pouvez suggérer à votre bibliothèque/établissement d’acquérir un ou plusieurs livres publié(s) sur OpenEdition Books.N'hésitez pas à lui indiquer nos coordonnées :OpenEdition - Service Freemiumaccess@openedition.org22 rue John Maynard Keynes Bat. L’homme est naturellement un animal politique. OpenEdition est un portail de ressources électroniques en sciences humaines et sociales. Il n'invente guère. Imitation et Création Le cas limite de cette idée serait bien sûr l'utilisation de l'art dans la pornographie, et il ne fait pas de doute qu'une grande partie des œuvres d'art, y compris de belles œuvres, est utilisée de cette façon. 2Mon point de départ est la citation : « L'Art imite la Nature » ou « L'Art est l'imitation de la Nature ». J'aimerais revenir ici à mon propos sur la mimesis : « L'Art imite la Nature » et « L'imagination révèle la vérité ». Ce sont là des ruses bien connues et de l'auteur et du critique. C'est, par le biais du fantasme, la possession de ce dont on manque dans la réalité, et les fantasmes obsessionnels de l'auteur suscitent les fantasmes obsessionnels du lecteur. Les découvertes de Hume au sujet de la non-unité du moi, de la non-unité de l'objet matériel, de la nature particulière du concept des causes," et du fait que les substances sont des illusions créées par rien de plus puissant que l'habitude, furent ce qui, selon Kant lui-même, réveilla Kant de son sommeil dogmatique et le poussa à œuvrer pour soutenir l'idée d'unité.